photo Winter Jazz Festival - Ceux qui marchent debout

Winter Jazz Festival - Ceux qui marchent debout

Concert, Spectacle

LE TOUQUET-PARIS-PLAGE, 62520

Le 27/02/2026

19h - Palais des Congrès - Auditorium Victor Boucher. Après 25 ans de carrière, 9 albums et plus de 1200 concerts, Ceux Qui Marchent Debout font toujours danser la planète. Le funk est leur style. Qu'il soit second line, go-go, P-funk ou rocksteady (la soul jamaïquaine), il est au cœur de toutes leurs compositions. Billetterie également en vente à l’Office du Tourisme Palais des Congrès Pass 5 jours (tous les concerts de 17h30 et 20h30) : 179 € - en vente uniquement à l’Office du Tourisme Accessible aux personnes à mobilité réduite.

photo Les Instants Bout'choux à l'Abbaye de Saint-Riquier

Les Instants Bout'choux à l'Abbaye de Saint-Riquier

Exposition

Saint-Riquier 80135

Du 19/03/2025 au 17/12/2025

Chaque troisième mercredi du mois et les mercredis des vacances scolaires, retrouvez les instants bout’choux ! Sous forme de jeux, de spectacles, de danses, de contes et d’ateliers manuels, les tout-petits sont invités à découvrir, à créer et à s’émerveiller dans un instant qui leur est spécialement dédié. Samedi 19 mars 2025 à 10h00 (0-3 ans) et 11h00 (3-6 ans) - Durée 45 min ATELIER LINOGRAVURE avec Ségolène Bézian La linogravure est une forme d’art plastique consistant à graver sur une plaque les motifs de son choix grâce à un outil appelé gouge. Pour cet atelier, Ségolène s’adaptera à l’âge des petits enfants afin que chacun puisse découvrir cette forme d’art et créer son œuvre personnelle ! Mercredi 9 avril 2025 à 10h00 et 11h00 LINE DE KOMAGATA avec l’équipe médiation. À partir de 18 mois 45 min Le tapis LINE, créé par Katsumi Komagata, est un jeu de motricité et d’exploration sensorielle qui permet de façon amusante de jouer avec les couleurs, les formes et les compositions. Les bout’choux pourront ainsi créer et imaginer leur propre parcours. Mercredi 16 avril 2025 à 10h00 (0-3 ans) et 11h00 (3-6 ans) - Durée 45 min ATELIERS VÉGÉTAL avec Ecologik 80 Jules Guillemoto[...]

photo Winter Jazz Festival - Ceux qui marchent debout

Winter Jazz Festival - Ceux qui marchent debout

Musique, Concert, Jazz - Blues, Chorale - Chant

Le Touquet-Paris-Plage 62520

Le 27/02/2026

19h - Palais des Congrès - Auditorium Victor Boucher. Après 25 ans de carrière, 9 albums et plus de 1200 concerts, Ceux Qui Marchent Debout font toujours danser la planète. Le funk est leur style. Qu'il soit second line, go-go, P-funk ou rocksteady (la soul jamaïquaine), il est au cœur de toutes leurs compositions. Billetterie également en vente à l’Office du Tourisme Palais des Congrès Pass 5 jours (tous les concerts de 17h30 et 20h30) : 179 € - en vente uniquement à l’Office du Tourisme Accessible aux personnes à mobilité réduite.

photo Hip Hop - JUST BEGUN

Hip Hop - JUST BEGUN

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Pouzauges 85700

Le 30/05/2026

Dans ce show énergique, quatre musiciens et trois danseurs vont réaliser leur unité à travers leur désir commun de monter sur scène. Depuis leur enfance, ils ont tous suivi les signes qui les menaient à devenir artistes. Ils n’ont pas renoncé à jouer et à rêver. Vous les verrez lutter contre le doute, mais, les têtes pleines de rimes, de mélodies, de flows et les corps électriques, ils se sont reconnus et vont fonder devant vous une amitié fidèle. Langage commun de leur rencontre, ils portent allégeance au meilleur du rap français et américain. Dans le décor de l’éternel local de répétition, la famille JUST BEGUN explore, se transforme et créée aussi ses propres compositions, aux textes percutants et sensibles. Enveloppés par ce son, les trois danseurs partagent la puissance de cet art de rue avec style et sourire. Votre présence insufflera l’énergie qui fera jaillir l’étincelle et donnera vie à un moment unique. Là où tout commence. Let the show begin!

photo Daniel Goyone - Jeunes Lunes

Daniel Goyone - Jeunes Lunes

Musique, Jazz - Blues

Abbeville 80100

Le 21/03/2026

Daniel Goyone, Thierry Bonneaux et Nicolas Marty invitent Jérôme Marinette. L’univers musical de Daniel Goyone captive par sa richesse et son originalité, fruit d’un parcours de pianiste explorateur, depuis le jazz jusqu’aux musiques brésiliennes, cubaines et indiennes. Ses compositions - ciselées autour de mélodies inventives - tissent un dialogue subtil entre la finesse de la musique de chambre, l’audace du jazz et la vitalité des musiques du monde. Goyone insuffle à chaque oeuvre un langage rythmique singulier qui ouvre des horizons inédits à l’auditeur. Sa musique illustre une tradition française curieuse et ouverte, magistralement servie par des musiciens capables d’en restituer aussi bien le groove rythmique que toutes les nuances de l’écriture.

photo Winter Jazz Festival : Avishai Cohen Quintet

Winter Jazz Festival : Avishai Cohen Quintet

Concert, Spectacle

LE TOUQUET-PARIS-PLAGE, 62520

Le 01/03/2026

17h - Palais des Congrès - Salle Ravel. Au fil du temps, Avishai Cohen s’est distingué par sa volonté de découvrir et d’introduire une nouvelle génération de jeunes talents, les invitant à rejoindre sa musique et à se produire devant ses audiences internationales. C’est dans cet esprit qu’il a construit son nouveau quintet. On y retrouve Eviatar Slivnik à la batterie, Yuval Drabkin au saxophone, Yonatan Voltzok au trombone et Itay Simhovich au piano. Une performance unique, mêlant compositions inédites, grands classiques chéris des fans et quelques surprises, tout en révélant le talent et la polyvalence de cette nouvelle génération ! Billetterie également en vente à l’Office du Tourisme Palais des Congrès – 03.21.06.72.00 Pass 5 jours (tous les concerts de 17h30 et 20h30) : 179 € - en vente uniquement à l’Office du Tourisme Accessible aux personnes à mobilité réduite.

photo Rada Akbar - un hommage puissant aux femmes afghanes

Rada Akbar - un hommage puissant aux femmes afghanes

Exposition, Patrimoine - Culture

Saumur 49400

Du 02/06/2025 au 30/11/2025

La même année (2021), la BBC l’a choisie comme l’une des 100 femmes les plus influentes. Son art rend hommage à la tradition des miniatures persanes, ancrée dans le patrimoine afghan, mettant en lumière la puissance et la résilience des femmes afghanes. Rada Akbar crée un matrimoine raffiné et engagé, habité de figures fortes qui s’incarnent dans des peintures, des œuvres textiles ou des compositions graphiques. Pont entre l’Orient et l’Occident, entre les Timourides et les Valois, Herat et Saumur, l’exposition valorise les correspondances artistiques et culturelles par un jeu de connivences avec les collections du Château-Musée et les arts d’hier et d’aujourd’hui. PRECISIONS HORAIRES : Du 02/06 au 30/11/2025, tous les jours. Dates précises non communiquées à ce jour. Nous savons que l'exposition a lieu de juin à novembre.

photo Concert : A Voce Di A Terra

Concert : A Voce Di A Terra

Musique, Chorale - Chant

Le Havre 76600

Le 21/05/2026

Éléonore Pancrazi redonne voix aux chants corses orchestrés par Maurice Ravel, mêlant tradition, émotion et répertoire populaire dans un hommage vibrant à ses racines. Éléonore Pancrazi, mezzo-soprano auréolée d’une Victoire de la musique en 2019, nous transporte dans sa Corse natale avec cet hommage à Maurice Ravel, qui orchestra et harmonisa dans sa jeunesse douze chants traditionnels de l’île. Cette orchestration est la toute première que Ravel réalise à l’âge de 20 ans. Ces chants n’ont jusqu’à présent fait l’objet que d’un seul enregistrement en 1986. Et le manuscrit de cette œuvre vocale se trouve au musée de la Corse, à Corte. Éléonore Pancrazi s’empare aujourd’hui de ce folklore musical avec toute la passion, la fougue et la profondeur qu’on lui connaît pour révéler le patrimoine éblouissant de son enfance. Elle fait dialoguer ces oeuvres avec d’autres compositions qui expriment un attachement profond à un territoire, quel qu’il soit : un extrait des Chants d’Auvergne de Canteloube, des Irish Songs de Britten... Musique classique et populaire se mêlent ici en un voyage puissant, tout droit venu du cœur. Durée : 1h15 Réservation obligatoire

photo Ara Malikian : Intruso

Ara Malikian : Intruso

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 23/03/2026

Premier violon de l’Orchestre Symphonique Royal de Madrid, il joue ses propres compositions et navigue aisément entre le classique, la musique tzigane, les influences arabes et le répertoire rock d’icônes comme Jimi Hendrix, Guns N’Roses ou encore Björk. Avec « Intruso », Ara Malikian redéfinit les limites de la musique classique. En fusionnant des éléments de musique populaire et du monde avec sa virtuosité au violon, l’artiste crée un son unique et avant-gardiste qui défie les conventions et nous livre un show digne des plus grands.

photo Winter Jazz Festival : Avishai Cohen Quintet

Winter Jazz Festival : Avishai Cohen Quintet

Musique traditionnelle, Bien-être

Le Touquet-Paris-Plage 62520

Le 01/03/2026

17h - Palais des Congrès - Salle Ravel. Au fil du temps, Avishai Cohen s’est distingué par sa volonté de découvrir et d’introduire une nouvelle génération de jeunes talents, les invitant à rejoindre sa musique et à se produire devant ses audiences internationales. C’est dans cet esprit qu’il a construit son nouveau quintet. On y retrouve Eviatar Slivnik à la batterie, Yuval Drabkin au saxophone, Yonatan Voltzok au trombone et Itay Simhovich au piano. Une performance unique, mêlant compositions inédites, grands classiques chéris des fans et quelques surprises, tout en révélant le talent et la polyvalence de cette nouvelle génération ! Billetterie également en vente à l’Office du Tourisme Palais des Congrès – 03.21.06.72.00 Pass 5 jours (tous les concerts de 17h30 et 20h30) : 179 € - en vente uniquement à l’Office du Tourisme Accessible aux personnes à mobilité réduite.

photo Exposition Christian Lhopital

Exposition Christian Lhopital "Du jour au lendemain"

Dessin - Collage, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Issoudun 36100

Du 01/07/2025 au 28/12/2025

Il fait naître de ses compositions fluides et complexes un univers foisonnant et poétique, marqué par l'enfance et ses figures récurrentes, prenant parfois la forme de projections mentales (au bord du surgissement ou de la disparition) dont on ne sait si elles procèdent du rêve ou du cauchemar. Depuis 1999, ses dessins investissent les murs, qu'il recouvre de poudre de graphite, dessinant par frottages à l'aide de chiffon, obtenant de subtiles valeurs de gris sensuels et soyeux. L'exposition s'articule autour d'un dessin mural à la poudre de graphite de grande dimension (3m x 14m) occupant le mur du fond de la grande salle. Le mural sera accompagnée d'un accrochage d'une cinquantaine de dessins sur papier, de divers formats qui s'inscrit dans une démarche immersive, et expérimentale....

photo Jeudi's Jazz : Arnaud Dolmen

Jeudi's Jazz : Arnaud Dolmen

Musique, Jazz - Blues, Concert

Arcachon 33120

Le 12/03/2026

Primé en tant que révélation en 2022, Arnaud Dolmen, compositeur et batteur au talent fou, surprend avec des compositions innovantes. Aujourd’hui reconnu, le Guadeloupéen de 38 ans, imprégné de gwo ka, colle, tisse, surimpressionne et ajuste pour créer un jazz hybride et métisse en phase avec le monde contemporain. Quoi de mieux que l’intégralité d’un concert pour s’immerger et explorer son univers musical ?

photo Festival de Musique de Chambre : Quatuor Modigliani

Festival de Musique de Chambre : Quatuor Modigliani

Manifestation culturelle, Musique classique, Manifestation culturelle, Spectacle

Arcachon 33120

Le 22/04/2026

Le Quatuor Modigliani, salué partout autour du globe, revient à Arcachon avec un programme passionnant. Trois œuvres pour une exploration de la richesse infinie du quatuor à cordes dont l’une des compositions les plus émouvantes de Beethoven, le Quatuor op. 77 n° 2

photo Jeudi's Jazz : Arnaud Dolmen

Jeudi's Jazz : Arnaud Dolmen

Manifestation culturelle, Jazz - Blues, Manifestation culturelle, Spectacle

Arcachon 33120

Le 12/03/2026

Primé en tant que révélation en 2022, Arnaud Dolmen, compositeur et batteur au talent fou, surprend avec des compositions innovantes. Aujourd’hui reconnu, le Guadeloupéen de 38 ans, imprégné de gwo ka, colle, tisse, surimpressionne et ajuste pour créer un jazz hybride et métisse en phase avec le monde contemporain. Quoi de mieux que l’intégralité d’un concert pour s’immerger et explorer son univers musical ?

photo Exposition Sonia Gomes

Exposition Sonia Gomes "Raio de sol" (rayon de soleil)

Exposition, Vie locale, Exposition, Manifestation culturelle

LENS, 62300

Du 21/06/2025 au 24/12/2025

Sonia Gomes crée à partir de tissus confiés par son entourage ou des anonymes et leur donne ainsi une nouvelle vie. Révélant la beauté des matériaux du quotidien, elle les noue, coud, tord, étire ou brode, assemble pour créer des compositions vivantes. À travers elles, elle transmet de nouvelles histoires. Dans ses œuvres, elle réconcilie l’art et l’artisanat. L’intérêt de l’artiste pour l’artisanat et le travail manuel vient de sa grand-mère et de la ville de Caétanopolis dont elle est originaire, petite ville du Minas Gerais considérée comme le berceau de l’industrie textile brésilienne. Son travail s’inscrit aussi dans l’héritage des femmes afro-descendantes dans la culture artistique brésilienne. Conçue en étroite collaboration avec l’artiste et son studio, l’exposition présente plusieurs œuvres de Sonia Gomes, dont une de ses plus grandes installations : Sinfonia das Cores, 34 cordes. Elles entrent en résonance avec l’architecture du Pavillon de verre et la végétation environnante du parc. Elles rappellent aussi l’héritage des mains de celles et de ceux qui ont tissé l’histoire textile des Hauts-de-France.

photo Marie Mignot Exposition des illustrations de l'artiste

Marie Mignot Exposition des illustrations de l'artiste

Exposition, Spectacle comique

Mont-Saint-Aignan 76130

Du 06/05/2026 au 21/05/2026

L’Espace Marc Sangnier présente l’exposition de Marie Mignot, illustratrice installée à Mont-Saint-Aignan. Diplômée des arts décoratifs de Strasbourg, elle a débuté dans la presse jeunesse avant de collaborer avec des éditeurs tels que Gallimard, Casterman, Sarbacane et Albin Michel. Sa technique de prédilection, la gouache, sert des compositions colorées et ludiques, souvent ponctuées de détails absurdes ou poétiques. À travers ses œuvres, elle invite à une exploration visuelle où l’humour et la fantaisie se mêlent harmonieusement. Billetterie : Entrée libre et gratuite aux horaires d'ouverture de l'EMS

photo Odyssée - LES HYBRIDES

Odyssée - LES HYBRIDES

Manifestation culturelle, Fête, Exposition, Spectacle, Spectacle

Périgueux 24000

Le 28/01/2026

Véritable plongée sonore et visuelle dans le monde de la Préhistoire, Les Hybrides est un spectacle onirique qui fait se succéder différents tableaux. Projections de dessins originaux, compositions musicales, théâtre d’objets, mouvements et jeu au plateau donnent à voir et à entendre les hypothèses sensibles d’un autre regard et d’une autre écoute sur le vivant. La musique a été écrite par plusieurs compositeurs qui ont eu carte blanche pour proposer leur version contemporaine des « sons de la Préhistoire ». Ce spectacle visuel mêle au plateau trois artistes qui se métamorphosent peu à peu en hybrides issus du bestiaire préhistorique : tantôt loup, ours, cheval, hyène, bison, lion, saumon ou mélange encore indéterminé.

photo Danse : Les Transparents

Danse : Les Transparents

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Amiens 80000

Le 22/01/2026

Anne-Sophie Lancelin — Cie Euphorbia « Apparaissez, formes de glace, Nous, Transparents, iront plus loin… » écrivait le poète René Char dans son recueil Les Matinaux. Les « transparents », ce sont des « vagabonds luni-solaires », des êtres fascinants, éphémères et discrets — présences divines, libertaires, fugitives et sensibles, elfes ou farfadets, poussières dans les rayons ou esprits des sous-bois, leur monde est révolu mais ils émeuvent pourtant toujours l’imagination… Les Transparents, c’est désormais cette création originale d’Anne-Sophie Lancelin, chorégraphe dont la compagnie est implantée dans les Hauts-de-France, associant compositions filmiques et musicales à une danse précise, rythmique et périlleuse. Les cinq interprètes explorent les confins de l’imaginaire, le lien à la nature et à l’autre, et ce que se soutenir veut dire, quand l’impermanence est loi. Une leçon de grâce. TARIF 1 · 5 À 20€ DURÉE · 1H RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

photo Exposition Sonia Gomes

Exposition Sonia Gomes "Raio de sol" (rayon de soleil)

Artisanat, Exposition, Histoire - Civilisation

Lens 62300

Du 21/06/2025 au 24/12/2025

Sonia Gomes crée à partir de tissus confiés par son entourage ou des anonymes et leur donne ainsi une nouvelle vie. Révélant la beauté des matériaux du quotidien, elle les noue, coud, tord, étire ou brode, assemble pour créer des compositions vivantes. À travers elles, elle transmet de nouvelles histoires. Dans ses œuvres, elle réconcilie l’art et l’artisanat. L’intérêt de l’artiste pour l’artisanat et le travail manuel vient de sa grand-mère et de la ville de Caétanopolis dont elle est originaire, petite ville du Minas Gerais considérée comme le berceau de l’industrie textile brésilienne. Son travail s’inscrit aussi dans l’héritage des femmes afro-descendantes dans la culture artistique brésilienne. Conçue en étroite collaboration avec l’artiste et son studio, l’exposition présente plusieurs œuvres de Sonia Gomes, dont une de ses plus grandes installations : Sinfonia das Cores, 34 cordes. Elles entrent en résonance avec l’architecture du Pavillon de verre et la végétation environnante du parc. Elles rappellent aussi l’héritage des mains de celles et de ceux qui ont tissé l’histoire textile des Hauts-de-France.

photo Odyssée - LES HYBRIDES

Odyssée - LES HYBRIDES

Dessin - Collage, Musique, Spectacle, Théâtre

Périgueux 24000

Le 28/01/2026

Véritable plongée sonore et visuelle dans le monde de la Préhistoire, Les Hybrides est un spectacle onirique qui fait se succéder différents tableaux. Projections de dessins originaux, compositions musicales, théâtre d’objets, mouvements et jeu au plateau donnent à voir et à entendre les hypothèses sensibles d’un autre regard et d’une autre écoute sur le vivant. La musique a été écrite par plusieurs compositeurs qui ont eu carte blanche pour proposer leur version contemporaine des « sons de la Préhistoire ». Ce spectacle visuel mêle au plateau trois artistes qui se métamorphosent peu à peu en hybrides issus du bestiaire préhistorique : tantôt loup, ours, cheval, hyène, bison, lion, saumon ou mélange encore indéterminé.

photo Shake the Spirits

Shake the Spirits

Musique, Concert, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 18/05/2026

Pensée comme un pont entre la tradition du jazz et les esthétiques classiques et contemporaines, la compagnie fondée par Raphaël Imbert célèbre ses 25 ans avec une grande fête musicale ! Création, recherche, rencontres : c’est d’abord un esprit ouvert associé à une belle ambition artistique qui fait l’identité de la compagnie Nine Spirit, créée en 1999 à Marseille. Dans les concerts et spectacles conçus au fil des ans, s’affirme la volonté de faire dialoguer différents univers musicaux autour du jazz, et de mêler les compositions écrites à l’art de l’improvisation. Pour fêter son quart de siècle, la compagnie réunit autour de son fondateur, le saxophoniste Raphaël Imbert, et de sa directrice artistique, la pianiste Amandine Habib, une pléiade d’artistes. Des membres de longue date, parmi lesquels le percussionniste et chanteur Jean-Luc di Fraya, le pianiste Pierre-François Blanchard et le contrebassiste Pierre Fenichel, mais aussi des complices comme la chanteuse Celia Kameni, la contrebassiste Léna Aubert et le violoncelliste Eric-Maria Couturier, et de nouvelles partenaires à l’image de la joueuse de kora Senny Camara ou de la chanteuse et violoncelliste[...]

photo Dvorak en Amérique

Dvorak en Amérique

Musique

Marseille 13000

Le 27/04/2026

Antonìn Dvořák est un compositeur reconnu, âgé d’une cinquantaine d’années et professeur au Conservatoire de Prague lorsqu’il reçoit au début des années 1890 un télégramme signé d’une mécène et grande mélomane américaine qui lui propose de prendre la direction du Conservatoire de New-York. Le musicien embarque pour une traversée de l’Atlantique en 1892 avec une partie de sa famille et un ancien élève, Joseph Kovařík, qui deviendra un proche assistant et ami. Aux Etats-Unis où il passe quatre ans avant de retrouver sa chère Bohême, Dvořák connaît la nostalgie des exilés mais rencontre aussi d’autres sonorités qui vont l’inspirer. De cette période datent certaines de ses compositions les plus connues : La symphonie du Nouveau monde bien sûr, mais aussi le Quatuor « américain » et le Concerto pour violoncelle. Autant d’œuvres dont les plus belles pages sont interprétées ici par des artistes virtuoses réunis autour d’Olivier Bellamy, qui nous conte ces riches années de la vie du musicien. Avec : Olivier Bellamy, Selim Mazari, Cristina Pasaroiu et le Quatuor Malá Strana.

photo Ballet - Sync / Purcell Pieces

Ballet - Sync / Purcell Pieces

Danse - Bal - Cabaret

Marly 57155

Du 24/04/2026 au 26/04/2026

Musique de Ludovico Einaudi (Salgari) / Musiques d'Henry Purcell Spectacle avec bande sonore enregistrée. Un programme associant deux ballets du chorégraphe néerlandais Nils Christe. Présenté sur une musique du compositeur minimaliste italien Ludovico Einaudi, SYNC, qui signifie synchronisation, syncope et être synchronisé, est une pièce rythmée et intense qui allie techniques de danse classique et moderne. Nils Christe y élargit l'image du corps humain en utilisant une poutrelle comme partie intégrante de sa chorégraphie. Dans Purcell Pieces, il transpose différentes compositions du grand compositeur baroque anglais Henry Purcell en une danse contemporaine captivante. Chorégraphie, décors et costumes : Nils Christe Assisté de Annegien Sneep Lumières NN Ballet de l'Opéra-Théâtre de l'Eurométropole de Metz

photo BD Concert : Le Retour du Capitaine Nemo

BD Concert : Le Retour du Capitaine Nemo

Musique, Concert

Amiens 80000

Le 10/02/2026

D’après Jules Verne | François Schuiten | Benoît Peeters | Bruno Letort Bd-concert sous les mers Débutée il y a plus de 40 ans, la série Les Cités obscures, traduite en plusieurs langues, compte désormais parmi les œuvres mythiques de la bande dessinée. Ses créateurs rendaient hommage à Jules Verne, le plus célèbre des amiénois, dans Le Retour du Capitaine Nemo, qui a lui-même inspiré le Nauti-poulpe de bronze installé devant la Halle Freyssinet, mais aussi ce fabuleux spectacle associant musique lyrique et dessin. Prolongeant l’odyssée rétro-futuriste de l’album, cette création hypnotique nous plonge dans l’univers fascinant des Cités Obscures. Pour la première fois, François Schuiten dessinera en direct, scandant de ses gravures minutieuses récit et compositions musicales originales : n’attendez plus pour embarquer ! TARIF 1 · 5 À 20€ DURÉE · 1H15 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

photo Maar

Maar

Musique, Concert

Ancenis 44150

Le 06/05/2026

Maaar est un groupe musical unique, composé de trois chanteuses passionnées. Leur musique est un mélange envoûtant de cultures et de langues, offrant une expérience sensorielle captivante. Inspirées par la nature et les voyages entre l’Amérique Latine, l’Occitanie et la Bretagne, elles créent un univers sonore puissant, où chaque voix et chaque percussion trouve sa place. Avec des influences traditionnelles et des compositions contemporaines, c’est un petit bijou musical ciselé à trois langues, trois vécus, trois airs. Leur concert suit un fil rouge inspiré de l’eau, élément central de leur univers, qui relie chants de lavandières, complaintes de bergères et récits marins. Une vague sonore où traditions et modernité se rencontrent nous transportant aux quatre coins du monde. Durée : 1H10 min. À partir de 10 ans.

photo Quinzaine de la trompette

Quinzaine de la trompette

Musique, Jazz - Blues

Thionville 57100

Du 16/01/2026 au 30/01/2026

Première date : Rayonnants sur la scène jazz européenne, le trompettiste David Enhco et le pianiste Marc Perrenoud tissent un hommage vibrant à Chet Baker. Ils retracent, en duo, la trajectoire lumineuse et tragique du trompettiste américain, mêlant standards éternels et compositions originales. Au fil de leur dialogue, ils osent la fragilité, effleurant la fêlure, et raniment la grâce sensuelle et l’émotion nue de Chet Baker. Distribution : David Enhco, trompette, Marc Perrenoud, piano Deuxième date : Le trompettiste David Guerrier, soliste international et trompette solo du Philharmonique de Berlin, s’associe à l’organiste Jean-Baptiste Robin, titulaire de la Chapelle Royale de Versailles, pour un concert d’exception. Dans un dialogue musical envoûtant, les deux virtuoses explorent un répertoire varié, allant de Bach à des œuvres contemporaines. Leur duo virtuose offre une expérience sonore d'une rare intensité. Un moment d'exception où la musique révèle toute sa puissance et sa beauté. Distribution : David Guerrier, trompette & Jean-Baptiste Robin, orgue

photo Cerise au pays de l'Opéra - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Cerise au pays de l'Opéra - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Théâtre, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Musique

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Le 04/03/2026

JEUNE PUBLIC // THEÂTRE // MUSIQUE Comme chaque mercredi Cerise file passer l’après-midi chez son Grand-père. Mais cette fois pas de jeux ni de cours de solfège, son grand-père a une surprise pour elle : il l’emmène à l’Opéra pour la toute première fois ! Interprète de la bande originale du dessin animé Disney Vaiana, Cerise Calixte parcourt le répertoire, de Mozart à Bizet en passant par Offenbach, Verdi, Gounod, Saint-Saëns et Ravel, en ouvrant le rideau vers… la comédie musicale ! Lieu Grande Salle du Théâtre Durée 30 mn Spectacle pour les 3-6 ans et aussi … Deux représentations scolaires le jeudi 5 mars à 10h et 14h30 Mentions de production Chant Cerise Calixte Chant, piano Igor Bouin Mise en scène, livret Amélie Parias arrangements Jérémie Arcache, Leonardo Ortega Chorégraphie Lucien Calixte Scénographe Sébastien Lerigoleur Création sonore Thibault Lescure Création lumière Robin Laporte Illustration Clémence Monnet Sur des airs célèbres de Georges Bizet, Wolfgang Amadeus Mozart, Jacques Offenbach, Charles Gounod, Maurice Ravel, Camille Saint-Saëns, Giuseppe Verdi et des compositions originales de Igor Bouin Sur une bande originale enregistrée par l’Orchestre de[...]

photo Exils : Celles qui restent, celles qui partent - La Filature - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Exils : Celles qui restent, celles qui partent - La Filature - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Musique

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Le 30/01/2026

MUSIQUE ANCIENNE // Avec Eugénie De Mey, Julien Lahaye, Pierre Hamon De tout temps, en tous lieux, l’exil s’est déposé dans le paysage des hommes et dans le chant des femmes. Psalmodies mystiques de monastères féminins, chants traditionnels, trouvères, séfarades, tous chantent ces exils. Quatre tableaux du compositeur contemporain Thierry De Mey sont également présentés. Un hommage discret et sincère, aux femmes qui n’auront jamais vu l’arrivée de leur exil – brûlante actualité – et chanter leurs prénoms, tant de prénoms restés en chemin... Ainsi tressés, ils font autant écho aux psalmodies bibliques et aux litanies qu’à la formidable intervention d’Emma Gonzalez, adolescente américaine égrenant devant des milliers de personnes les prénoms de ses camarades tués par balle dans son lycée et inspirant à Thierry De Mey le nom de la pièce Would Never. Lieu Grande Salle du Théâtre Durée 1h30 Spectacle pour les 12 ans et + Tarifs C (de 6 à 18€) Mentions de production Avec Eugénie De Mey (Direction Artistique et chant), Pierre Hamon (Flûtes), Julien Lahaye (percussions), Thierry De Mey (compositions). Production Nocte/Musique en Roue Libre - La Filature,[...]

photo Apéro-concert : Opus Temple

Apéro-concert : Opus Temple

Musique, Musique classique, Concert

Portets 33640

Le 24/04/2026

Electro instrumental intemporel OPUS TEMPLE c’est l’effervescence d’une alchimie artistique avec pour désir de fusionner les mondes très éloignés des musiques classiques et électroniques. C’est la chaleur du violon et de la clarinette, les pulsations frénétiques des synthétiseurs analogiques et autres machines métronomiques. Le duo, expressif et explosif, propose un live authentique et inattendu promettant le déchainement des corps sur des compositions envoûtantes, alliant virtuosité instrumentale et métamorphoses sonores, alternant rythmicité implacable et improvisation totale.

photo JazzVé

JazzVé

Jazz - Blues, Musique, Chorale - Chant

Abbeville 80100

Le 28/03/2026

"JazzVé" est un quintet de jazz vocal samarien réunissant deux générations de musiciens : la chanteuse d’origine arménienne Ani Arzumanyan, le saxophoniste Étienne Bouyer, le pianiste Noam Duboille, le contrebassiste Charles Thuillier et le batteur Antoine Couissinier. Le groupe propose un répertoire constitué essentiellement de compositions originales avec des textes en arménien, français et anglais, ainsi que quelques reprises explorant différentes facettes du jazz (swing, blues, funk, soul, bossanova, etc.), et mêmes quelques incursions dans la chanson française (Brassens, Henri Salvador…). L’énergie, la créativité et l’interaction entre les cinq artistes sont les principales caractéristiques qui définissent la musique de "JazzVé".

photo Concert : A Voce Di A Terra

Concert : A Voce Di A Terra

Concert, Spectacle, Musique classique

LE HAVRE 76600

Le 21/05/2026

Éléonore Pancrazi redonne voix aux chants corses orchestrés par Maurice Ravel, mêlant tradition, émotion et répertoire populaire dans un hommage vibrant à ses racines. Éléonore Pancrazi, mezzo-soprano auréolée d’une Victoire de la musique en 2019, nous transporte dans sa Corse natale avec cet hommage à Maurice Ravel, qui orchestra et harmonisa dans sa jeunesse douze chants traditionnels de l’île. Cette orchestration est la toute première que Ravel réalise à l’âge de 20 ans. Ces chants n’ont jusqu’à présent fait l’objet que d’un seul enregistrement en 1986. Et le manuscrit de cette œuvre vocale se trouve au musée de la Corse, à Corte. Éléonore Pancrazi s’empare aujourd’hui de ce folklore musical avec toute la passion, la fougue et la profondeur qu’on lui connaît pour révéler le patrimoine éblouissant de son enfance. Elle fait dialoguer ces oeuvres avec d’autres compositions qui expriment un attachement profond à un territoire, quel qu’il soit : un extrait des Chants d’Auvergne de Canteloube, des Irish Songs de Britten... Musique classique et populaire se mêlent ici en un voyage puissant, tout droit venu du cœur. Durée : 1h15 Réservation obligatoire

photo Happy Funny – Mus’traveler & « Right or Wong? »

Happy Funny – Mus’traveler & « Right or Wong? »

Manifestation culturelle

Isle-Jourdain 32600

Du 10/01/2026 à 18:00 au 10/01/2026

Mus’Traveler, ce sont 5 jeunes lislois qui proposent avec fougue des reprises des Foo Fighters, Nirvana, Noir Désir… Right or Wong? – Le funk dans tous ses états ! Ce mélange réussi de musiciens amateurs et professionnels vous propulsera dans l’univers survitaminé du funk, porté par les compositions enflammées de Cory Wong ou Tower of Power. Avec une section rythmique – batterie, basse, guitare, piano – et des cuivres – 3 saxos, 2 trompettes, 1 trombone –, l’ensemble délivre un son à la fois mélodique et percussif, qui donne des fourmis dans les jambes. « Right or Wong ? » saura vous insuffler une énergie directe, sans détours, quitte à bousculer les frontières des goûts musicaux de chacun.

photo Sylvain Chauveau - Concertôt FRAC - Opéra de Limoges

Sylvain Chauveau - Concertôt FRAC - Opéra de Limoges

Musique classique, Pop - Rock - Folk, Musique

Limoges 87000

Le 02/04/2026

Echappée au FRAC-Artothèque. Sylvain Chauveau, piano. Durée 1h15. Compositeur et musicien issu de la scène rock, Sylvain Chauveau s’inspire autant de la musique de chambre classique héritée de la renaissance que de la peinture abstraite. Il crée des compositions minimalistes, aussi bien acoustiques qu’électroniques ou vocales. Sa musique a déjà été interprétée par les pianistes Vanessa Wagner, Melaine Dalibert ou François Mardirossian. S’il a joué partout dans le monde : New York, Tokyo, Londres, Paris (Grand Rex, Café de la Danse), Seattle, Taïwan, Madrid, Chicago, Istanbul, Montréal, Singapour, Moscou... c’est maintenant en train et à vélo qu’il se déplace pour éviter les émissions de carbone ! Il a réalisé de nombreux enregistrements sous différents labels, et, en 2024 La politique du silence.

photo Apéro-concert : Opus Temple

Apéro-concert : Opus Temple

Musique, Repas - Dégustation, Concert, Repas - Dégustation, Repas - Dégustation

Portets 33640

Le 24/04/2026

Electro instrumental intemporel OPUS TEMPLE c’est l’effervescence d’une alchimie artistique avec pour désir de fusionner les mondes très éloignés des musiques classiques et électroniques. C’est la chaleur du violon et de la clarinette, les pulsations frénétiques des synthétiseurs analogiques et autres machines métronomiques. Le duo, expressif et explosif, propose un live authentique et inattendu promettant le déchainement des corps sur des compositions envoûtantes, alliant virtuosité instrumentale et métamorphoses sonores, alternant rythmicité implacable et improvisation totale.

photo Sylvain Chauveau - Concertôt FRAC - Opéra de Limoges

Sylvain Chauveau - Concertôt FRAC - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Limoges 87000

Le 02/04/2026

Echappée au FRAC-Artothèque. Sylvain Chauveau, piano. Durée 1h15. Compositeur et musicien issu de la scène rock, Sylvain Chauveau s’inspire autant de la musique de chambre classique héritée de la renaissance que de la peinture abstraite. Il crée des compositions minimalistes, aussi bien acoustiques qu’électroniques ou vocales. Sa musique a déjà été interprétée par les pianistes Vanessa Wagner, Melaine Dalibert ou François Mardirossian. S’il a joué partout dans le monde : New York, Tokyo, Londres, Paris (Grand Rex, Café de la Danse), Seattle, Taïwan, Madrid, Chicago, Istanbul, Montréal, Singapour, Moscou... c’est maintenant en train et à vélo qu’il se déplace pour éviter les émissions de carbone ! Il a réalisé de nombreux enregistrements sous différents labels, et, en 2024 La politique du silence.

photo Jean-Marie Machado

Jean-Marie Machado

Musique

Abbeville 80100

Le 07/02/2026

Pianiste aux mille voix Musicien explorateur au long cours, porteur d’un langage sans frontières, le pianiste Jean-Marie Machado propose un concert solo ouvert à l’inattendu, au coeur battant de l’instant, la poésie à fleur de touches, sous le signe prometteur d’une "épure généreuse". De compositions en improvisations, sous des formes très variées, il mène depuis près de quarante ans une recherche musicale hors dogme, axée avant tout sur les rencontres et les hybridations. S’attachant à révéler les infinies potentialités expressives du piano, il n’a de cesse d’enrichir son nuancier, dans une oscillation ouverte entre jazz, musique classique et musiques du monde. Rien n’arrête Machado – et surtout pas les conventions ni les frontières esthétiques : musicien amoureux du timbre, de la mélodie comme du rythme, il dévoile des couleurs, des sensations et une vigueur, toujours renouvelées.

photo Marie Mignot Exposition des illustrations de l'artiste

Marie Mignot Exposition des illustrations de l'artiste

Exposition

MONT-SAINT-AIGNAN 76130

Du 06/05/2026 au 21/05/2026

L’Espace Marc Sangnier présente l’exposition de Marie Mignot, illustratrice installée à Mont-Saint-Aignan. Diplômée des arts décoratifs de Strasbourg, elle a débuté dans la presse jeunesse avant de collaborer avec des éditeurs tels que Gallimard, Casterman, Sarbacane et Albin Michel. Sa technique de prédilection, la gouache, sert des compositions colorées et ludiques, souvent ponctuées de détails absurdes ou poétiques. À travers ses œuvres, elle invite à une exploration visuelle où l’humour et la fantaisie se mêlent harmonieusement. Billetterie : Entrée libre et gratuite aux horaires d'ouverture de l'EMS

photo Key Trio - La Filature - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Key Trio - La Filature - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Musique

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Le 03/06/2026

MUSIQUE // CLÔTURE DE SAISON Key trio est un projet réunissant trois fortes personnalités musicales aux amours et influences très éclectiques : Kelly Thoma au son puissant et éthéré de la lyra crétoise, Eléonore Billy aux résonances entêtantes du nyckelharpa suédois et Julien Lahaye aux battements organiques du tombak iranien. Leurs compositions s'inspirent des danses virevoltantes et fougueuses du berceau de notre humanité, des transes entêtantes du paganisme nordique et de la poésie persane si raffinée. Lieu Grande Salle du Théâtre Durée 1h30 Spectacle pour les 7 ans et + Tarifs C (de 6 à 18€) et aussi… Retrouvez les artistes en sortie de scène au foyer du Théâtre Mentions de production avec Kelly Thoma (lyra crétoise), Eléonore Billy (nyckelharpa), Julien Lahaye (percussions) Production Musique en Roue Libre-La Filature, avec le soutien de Conseil Régional des Hauts de France, Conseil Départemental du Pas-de-Calais, Ville d'Arras, Ville de Boulogne-sur-Mer. BILLETTERIE EN LIGNE ou A LA BOUTIQUE BILLETTERIE DU THEATRE MONSIGNY Juillet et août : ouvert du lundi au vendredi de 14h à 18h De septembre à juin : Ouvert du mardi au vendredi de 14h à 18h et le samedi[...]

photo TRIO AURA

TRIO AURA

Musique, Musique classique

Châtellerault 86100

Le 20/05/2026

Le Trio Aura est un ensemble fondé par trois musiciens d’origine iranienne, unis par une passion profonde pour la musique classique persane et une vision commune de son interprétation. Leur virtuosité et leur sens inné de l’improvisation font du Trio Aura un projet à la fois ancré dans la tradition et résolument tourné vers l’avenir. À travers la réinterprétation du répertoire classique persan, du XVIIIe siècle à nos jours, ils explorent de nouvelles formes d’expression, mêlant improvisations libres, réarrangements audacieux et compositions originales.

photo DUO DAÏS

DUO DAÏS

Musique classique, Jazz - Blues, Musique

Langogne 48300

Le 10/04/2026

Musique classique, jazz Une basse acoustique à six cordes venue du jazz croise la route d’un violoncelle issu de la musique classique et baroque. Deux mondes se rencontrent, s’écoutent, dialoguent... et s’hybrident. À partir de compositions originales de Nicolas Thevenin, le projet vise à créer une texture sonore singulière, mêlant la liberté du jazz aux sonorités baroques, et la sensibilité française à la richesse des musiques du monde. De cette alchimie naissent des pièces mélodiques, vivantes, sensibles autant de voyages sonores, à la fois intimes et ouverts sur l’ailleurs.

photo Pierre Durand Electric 4tet

Pierre Durand Electric 4tet

Schiltigheim 67300

Le 15/01/2026

The End & The Beginning Figure incontournable de la scène jazz française (ONJ, Archie Shepp, Henri Texier, Airelle Besson, Daniel Humair, Anne Paceo, Raphaël Imbert...), Pierre Durand présente son nouvel album The End & The Beginning, nommé aux Victoires du Jazz 2024. Avec cette nouvelle formation, il propose une lecture jazz du genre pop-rock. Influencé entre autres par David Bowie, Yelawolf ou Miles Davis, Pierre Durand « Electric » 4tet se place au milieu d’un pont entre trois rives : du jazz il prend le goût de l’improvisation, de la pop le soin porté au lyrisme et aux compositions, du rock l’énergie. Un brassage explosif ! Pierre Durand - guitare et composition / Fred Escoffier - synthétiseurs, claviers et vocoder / Jérôme Regard - basse électrique / Marc Michel - batterie

photo HUGO DIAZ QUARTET

HUGO DIAZ QUARTET

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 31/01/2026

À la croisée des influences qui ont façonné son univers musical, Hugo Diaz présente un projet d’une rare singularité. Une suite de compositions originales où contrepoints et signatures rythmiques audacieuses cohabitent subtilement au service de mélodies évocatrices. Le quartet du saxophoniste soprano navigue entre plages modales épurées, explorations sonores et textures électroniques soigneusement intégrées, créant un espace d’expression unique pour chaque soliste. À travers ce voyage sonore, Hugo Diaz propose un jazz résolument contemporain, à la fois lyrique et innovant, une invitation à découvrir un monde où les frontières du genre se dissolvent au rythme des vagues créatives. Saxophone, soprano : Hugo Diaz / Piano : Alexandre Cahen / Contrebasse : Vladimir Torres / Batterie : Louis Cahen Premier Prix du Tremplin « Un Doua de Jazz » Prix du Public du Tremplin Européen Jazz d’Avignon

photo SARAH MCCOY

SARAH MCCOY

Oberhausbergen 67205

Le 06/02/2026

Voix puissante et émouvante, univers singulier à la croisée du blues et de la soul alternative aux accents électroniques, une touche de gospel ou de jazz ici et là… L’américaine Sarah McCoy s’est imposée comme une figure incontournable de la scène musicale actuelle. Flamboyante, ses prestations live sont intenses et bouleversantes. Autrice-compositrice-interprète accomplie, elle revient avec une tournée solo, en piano-voix. Un format plus intime, ou elle revisite ses morceaux emblématiques et livre de nouvelles compositions. Chaque date devient un atelier vivant, une version unique de son monde intérieur, en dialogue direct avec le public. Une expérience rare, entre récit de vie et création en mouvement.  « Il faut la voir sur scène pour prendre la mesure, en réalité la démesure de cette chanteuse à l’exubérance communicative. (…) » Les échos

photo FESTIVAL JAZZ À BAYSSAN - ADRIEN MOIGNARD GIPSY 4TET & BAPTISTE HERBIN TRIO

FESTIVAL JAZZ À BAYSSAN - ADRIEN MOIGNARD GIPSY 4TET & BAPTISTE HERBIN TRIO

Jazz - Blues, Musique

Béziers 34500

Le 30/01/2026

Adrien Moignard - Gipsy 4tet Adrien Moignard Gipsy 4tet ouvre la soirée avec un projet ancré dans la grande tradition du jazz manouche. Guitariste emblématique de sa génération, Adrien Moignard s’est illustré aux côtés de Didier Lockwood et tourne aujourd’hui avec Richard Galliano et la chanteuse Cyrille Aimée. Entouré de Benji Winterstein et Julien Cattiaux aux guitares, ainsi que de Fabricio Nicolas-Garcia à la contrebasse, il propose un répertoire mêlant standards revisités, compositions originales et arrangements contemporains – entre virtuosité, liberté et raffinement. Guitare lead : Adrien Moignard Guitare : Benji Winterstein Guitare : Julien Cattiaux Contrebasse : Fabricio Nicolas-Garcia Baptiste Herbin trio : Django ! Nommé aux Victoires du Jazz dans les catégories meilleur artiste instrumental et meilleur album, finaliste du Prix Django Reinhardt de l’Académie du Jazz et lauréat du Prix de l’Académie Charles Cros, Baptiste Herbin propose une relecture inédite de l’univers de Django… sans guitare ni piano. Un pari audacieux porté par un trio de haut vol : Sylvain Romano à la contrebasse et André Ceccarelli à la batterie. Un hommage vibrant, salué par la critique. Saxophone[...]

photo Atelier artistique Impression au Cyanotype

Atelier artistique Impression au Cyanotype

Atelier, Photographie - Vidéo

Munster 68140

Le 07/09/2021

Marchez dans les pas des botanistes du XIXème et revivez les débuts de la photographie en manipulant un procédé de tirage ancien lors de la confection d’herbiers en photogrammes. Apprenez les bases de la technique du cyanotype, composez une ou plusieurs images avec des végétaux glanés autour de la ville de Munster et repartez avec des compositions hors du commun. Atelier à partir de 5 ans.

photo SAGES COMME DES SAUVAGES

SAGES COMME DES SAUVAGES

Spectacle musical

MASSY 91300

Le 10/06/2021 à 20:00

Après un premier album très remarqué et de nombreux concerts aux quatre coins de la francophonie, le duo Sages comme des Sauvages est devenu un quatuor et s'est enrichi notamment d'un basson moelleux, celui d'Emilie Alenda et des percussions afro-latines d'Osvaldo Hernandez. Réalisé à 8 mains, ce deuxième opus fait la part belle aux voix (en français, en anglais, en créole et en grec) et aux rythmiques empruntées de-ci de-là et réassemblées dans des compositions-monde uniques en forme de refuge. Les chansons d'Ava Carrère et Ismaël Colombani n'ont rien perdu de ce mélange émouvant et étonnant d'humour noir et d'onirisme exotique. A travers une vraie truculence verbale et pas mal d'ironie dans le ton, Sages comme des sauvages s'emparent de sujets sérieux et actuels et ravivent la puissance d'une poésie joyeuse et subversive à la fois. Une fois n'est pas coutume, après les avoir accueilli aux Primeurs de Massy en 2016 pour leur premier album, nous proposons à Sages comme des Sauvages de revenir sur la scène de Paul B pour continuer de vous faire partager leur aventure sonore et musicale métissée, unique en son genre et tellement enthousiasmante !

photo SIMON MOULLIER QUINTET

SIMON MOULLIER QUINTET

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Du 30/07/2021 à 19:30 au 30/07/2021 à 21:30

Simon Moullier vibraphone, Pierre Carbonneaux sax, Simon Chivallon piano, Fabricio Nicolas-Garcia cbasse, Francesco Ciniglio batterie Un des meilleurs vibraphonistes que j'ai entendu... - Quincy Jones Sa musique est fraîche, elle parle à tout le monde. Je n'ai jamais entendu quelqu'un jouer du vibraphone comme ça . - Herbie Hancock “C'est autant le jeu atypique d'un improvisateur déjà chevronné qu'un univers musical très personnel qui charme, mêlant l'acoustique et l'électronique, le moderne et l'ancien...” , Jazz Magazine Repéré par des oreilles qui comptent, Simon Moullier fait parler de lui et a rapidement été reconnu pour son approche et la sonorité nouvelle qu'il déploie sur son vibraphone. Après la sortie de ses albums explosifs SPIRIT SONG et COUNTDOWN, il revient en quintet avec un répertoire où nouvelles compositions et arrangements de standards se croisent, démontrant une nouvelle fois sa maîtrise inégalée du vibraphone et de l'improvisation. A ne pas rater !

photo Vendredis en Musique : YENALABA

Vendredis en Musique : YENALABA

Musique

Saint-Affrique 12400

Le 30/07/2021

YENALABA aspire nos corps dans l'air chaud de la Méditerranée. YENALABA inspire nos imaginaires d'histoires sauvages, de poésie engagée, de partages sans frontières. Soixante-huit cordes, six percussions, trois voix en polyphonie : l'épopée s'annonce vibrante. Sous la plume d’Aelis  Loddo, la langue occitane s’exprime dans toute sa musicalité. Au rythme des tambours d'Italie, l'énergie des compositions nous propulse dans les danses du Languedoc. En dialoguant avec la harpe, la mandoline et les violons, le baglama et le oud nous font onduler à travers les modes traditionnels grecs, arabes, indiens... et médiévaux. De la confrontation et la rencontre de ces univers multiples naît une musique singulière, à la croisée des mondes d’hier et d’aujourd’hui.  A la croisée des chansons de nos grands-mères et des chants d’ailleurs. Laissons-nous envoûter.

photo 44e Festival de Musiques Sacrées et Musiques du Monde de l'Abbaye de Sylvanès

44e Festival de Musiques Sacrées et Musiques du Monde de l'Abbaye de Sylvanès

Musique, Festival généraliste, Chorale - Chant

Sylvanès 12360

Le 20/08/2021

Louanges, prières, bénédictions… chants traditionnels, compositions aussi, profanes et sacrés en plusieurs langues, à travers plusieurs cultures, mais toujours voués et dédiés au Fils de Dieu. Ce programme, création du festival, donne à entendre des voix a cappella à la gloire du Christ. Celles féminines du quatuor Balkanes unies à celle de Georges Camil Abdallah se répondent, s’interpellent, se joignent, se juxtaposent et dialoguent dans ce temps suspendu entre ciel et terre.